London Studio Centre Live Lesson
ロンドンスタジオセンターライブレッスンについて
🇬🇧ロンドンスタジオセンターとは？
ミュージカルの世界二大拠点と言えば言うまでもなくロンドンのウエストエンドとニューヨークのブロードウェイです。そのウエストエンドで活躍するアーティストを数多く輩出しているのが1978年に設立された「ロンドンスタジオセンター」。この度その「ロンドンスタジオセンター」が世界での活躍を夢見る日本の子どもたち、若者たちのために「ロンドンスタジオセンター ライブレッスン」を開催いたします。このプログラムは日本における一年間の試行プログラムの実施を経てこの度日本全国の皆様にご紹介させていただくことになったものです。
🇬🇧「ロンドンスタジオセンター ライブレッスン」とは？
「ロンドンスタジオセンターライブレッスン」プログラムはイギリスの名門舞踊演劇学校であるロンドンスタジオセンターが直接運営するプログラムです。ロンドンスタジオセンターの卒業生は、英国王立バレエ団、K-Ballet、ランベールダンスカンパニー等世界の舞台で活躍しています。また数多くの卒業生がウエストエンドやブロードウェイを支える活躍をしています。そしてテレビや映画などにも多数出演しています。
プログラムの内容は既にイギリス国内ではロンドンとウエストミッドランドで実施されており、今回イギリス国外では初めて、日本のみで受講できる大変貴重で価値のある素晴らしいプログラムになります。ロンドンスタジオセンターの卒業生であり、英国国立ミドルセックス大学シアターダンス科で日本人で初めての学士号を取得した東海林まゆ美が、ロンドンスタジオセンター日本代表を務め、日本の窓口となり責任を持ってプログラムの運営をいたします。
🇬🇧オンラインのレッスンの新しい可能性
プログラムはロンドンスタジオセンター本部と日本国内のスタジオをオンラインで繋いだ双方向型レッスンとなります。同じ夢、同じ思い、同じ志を持つ仲間が日本国内のスタジオに集まり、ヨーロッパ最先端のプログラムを受講するのです。コロナ禍で生まれた、人々を繋ぐ新しい方法が、舞踊の世界にも新たな可能性を生み出しました。
🇬🇧レッスンの具体的な内容は？
バレエ、コンテンポラリー、ジャズ、シンギング、ボディーコントロール、ヒップホップなど年間を通して体験することができます。様々なジャンルを経験することにより自分の可能性に気づき、学びを広げ、受講者の皆様一人一人がそれぞれの特性と出会い、さらに素晴らしいアーティストとして成長していくことを目標としています。カリキュラムは、段階を踏みレベルアップしていきますので、経験が浅くても心配はいりません。
🇬🇧レッスンは何語？
このプログラムでは日本国内にいながらプロフェッショナルを養成するイギリスの舞踊演劇学校のレッスンを現地そのままの形で受講することになります。レッスンは指導者がイギリスからオンラインで直接指導しますので、レッスン中の言語はすべて英語になり、プログラムの魅力的な特徴の一つになります。将来長期の留学を考えていらっしゃる方、夏休み中などに海外のレッスンを体験したい方などにとってはダンスだけでなく英語のレベルアップにもなります。分からないところは受講者の皆さんが指導者に直接伝えることが勉強になると思いますが、通訳も常駐いたしておりますのでご安心ください。わからない所は遠慮なく質問していただけます。講師も分かり易い英語を使い丁寧に何度も指導いたします。
英語にあまり自信のない方も、本プログラムを通し、英語の力がどんどんついていくことは一年間の試行プログラムの中で確認されています。身体を使っての英語の学びが、英語の獲得には極めて有効なのです。どうぞ英語に自信のない方も、逆にそれだからこそ、本プログラムに挑戦してみることをお勧めします。
🇬🇧学期制度と受講方法
プログラムは3ターム（学期）に分かれており各タームは10回の土曜日の午後、毎回2クラスを提供いたします。ターム1、ターム2で積み上げた基礎をベースにターム3では作品制作を行い、1年間の集大成として映像撮影を行います。年間受講者は「ロンドンスタジオセンター サマー プログラム」に特別価格で参加できます。
プログラムは1年間続けて受講していただくことで最大の効果を得られますが、希望される受講者には1タームのみやスポット受講（有料体験）も可能です。少しでも多くの方にこの素晴らしいプログラムを受講していただけるようにと、このようなオプションを設定しています。
なおロンドンスタジオセンター留学、その他の海外留学のお手伝いも受け付けておりますのでお気軽にご相談ください。2022年夏の実績としては東海林まゆ美の責任下、イギリスでのサマースクール留学参加者が6名、内3名がロンドンスタジオセンターサマープログラムに参加し、学びの多い充実した夏を過ごしました。2023年夏は12名がイギリス留学に参加、うち4名がロンドンスタジオセンターで学びました。
🇬🇧対象年齢・定員・日程・時間・行事・費用
🚩対象年齢
10歳以上
バレエやダンスの経験が3年以上ある方
🚩定員開催場所
各開催スタジオ10名程度
🚩開催場所
兵庫県
大阪府
福岡県
＊ロンドンスタジオセンターライブレッスンを開校してくださるお教室を募集しております。詳しくはお問合せください。
🚩日程 （各ターム土曜日の夕方 10回）
ターム１ 2023年9月30日より2023年12月9日まで（10月28日お休み）
ターム２ 2024年1月13日より 2024年3月23日まで（2月17日お休み）
ターム３ 2024年4月20日より 2024年7月6日まで （4月27日と5月25日お休み）
＊イギリスの学校システムではハーフタームといいタームの真ん中に一週間休みがあります。各タームのお休みはそれにあたります。
🚩時間
17:45から19:55まで
または
17:45から20:10まで
＊レッスン内容により終了時間に多少時間差があります。
🚩行事
2023年12月9日 Open Day（参観日）
2024年3月23日 Versatility Day （他のジャンルに挑戦する日）
2024年7月6日 Shooting （撮影日）
🚩費用
年間 165,000円 ＊発表会映像製作費込み
ターム1またはターム2のみ 77,000円 ＊ターム3のみの受講はできません
ターム1とターム2 132,000円
ターム2とターム3 143,000円 ＊発表会映像製作費込み
スポット受講（有料体験）3,850円
*税込表示です。
🚩その他の費用
撮影会に参加する場合は現場までの交通費と衣装代が必要です。
ご案内は以上になります。名門ロンドンスタジオセンターが運営する素晴らしいプログラム、本当にお勧め、推し、でございます。イギリス現地スタッフと力を合わせ全力で進めて参ります。どうか素敵なチャレンジ精神をもって奮ってご参加ください。必ず夢が開けます。
皆様のご参加を心よりお待ち申し上げております。
ロンドンスタジオセンターについて
Bridget Espinosaによって1978年にイギリスロンドン設立されたLondon Studio Centreは、演劇のあらゆる面で卓越性を追求することに専念している学生のための総合演劇ダンスコースを提供しています。 LSCは、その幅広いシアターダンスコースの存在を発表することに興奮しています。それは、学生に広くて多様性のあるトレーニングを提供し続けますが、さらに学生はクラシックバレエ、コンテンポラリーダンス、ジャズダンスまたはミュージカルシアターを専門にすることができます。
講師陣はプロフェッショナルとしてのバレエ・ダンス・シアターの仕事にも積極的に取り組んでおり、生徒は新しいテクニックやトレンドを知ることができます。学生は、学校でもプロの場でも、パフォーマンスの経験を積むための比類ない範囲の機会を与えられます。
卒業生は、Rambert Dance Company、Matthew Bourne's New Adventures、Michael Clark Company、Richard Alston Dance Company、Henri Oguike Dance Company、Phonex Dance Theatre、The Royal Ballet、English National Ballet、Scottish Ballet、Spirit of the Dance、JazzXchange、Stomp、ZooNation、Royal Shakespeare Company、Royal National Theatre、West Endや地域の演劇やミュージカル、多数のテレビ番組や映画、そしてバックダンサーなどのコマーシャル商業などで成功を収めました。多くの卒業生はダンスや演劇の中でも独立したクリエイティブなアーティストとして働いています。
奨学金制度について
特に優秀と認められた生徒にはロンドンスタジオセンター留学時（短期・長期）に
授業料の一部免除スカラシップがロンドンスタジオセンターより授与されます。
詳しくはお問い合わせください。
ロンドンスタジオセンター
ディレクターメッセージ
London Studio Centreを紹介する機会を頂きありがとうございます。
ロンドンスタジオセンターは、2018年に創立40周年を迎えました。この学校は、幅広い分野のダンストレーニングを提供することで国際的に高い評価を得ています。各部門（バレエ・ジャズダンス・コンテンポラリー・ミュージカルシアター）生徒達は高い水準に達するトレーニングを受けます。 London Studio CentreのTheatre Dance Courseは、プロの劇場でのキャリアに必要なスキルの徹底的なトレーニングを提供するだけでなく、学生が国際的に認められた学位等の資格を取得することが出来ます。
私たちのユニークで成功したプログラムは絶えず見直されていて、最終年度には各自選択した分野に特化して、広範囲にわたるトレーニングに従うことを可能にします。私たちは、各自の個性と創造的な精神を維持し、養い、パフォーマーとして成長し、彼らの個々の進歩を加速させることを奨励します。
London Studio Centreのポリシーは、1クラスの生徒数を制限することです。より多くの学生が特定のクラスを受講することを申し込む場合は、同じレベルの別のクラスを作成するだけです。現在14レベルのバレエとジャズ、コンテンポラリー、そしてタップがあります。スタッフと生徒の比率が1：7であると、教員からの個人的な配慮が確保され、生徒は自信を持って自制心のある個人として、自分の選んだ専門分野に入ることができます。
学生の福祉は私たちの仕事の重要な側面です。健康、宿泊施設、金銭面など、特定の分野に関する相談に応じるための専門スタッフが多数います。また、ロンドンのスタジオセンターを訪問して生徒の怪我を調査し診断する経験豊富な理学療法士、ならびにマッサージ師、栄養士、ディスレクシアチューター（摂食障害指導員）、および生徒の世話と健康のためのカウンセラーもいます。安全衛生委員会は、学生福祉チームが個々の学生をモニタリングおよびサポートをしながら、これらのサービスを定期的に見直し、強化します。
過去数年間にわたり、専門職は、専門学校が特定の分野で過少代表であるという懸念を表明してきました。私たちは特にこれらの問題に取り組むことに焦点を当てており、多様な文化的、民族的、社会経済的背景から学生を引き付けるために前向きな措置を講じています。例えば、ダンス教育を受けることのできないかもしれないこれらの地域からの学生がトレーニングを完了する為に財政援助を得ることを可能にします。私たちはまた、伝統的な女性が支配する環境 - ダンスの環境 - にとどまる男性/女性の不均衡を是正し、ロンドンのスタジオセンターにオーディションし、入学し、そして最終的に卒業する男子生徒の数を積極的に増やし、将来彼らがダンスを職業とすることを望みます。
London Studio Centreの活気に満ちた雰囲気の中で、すべての生徒はプロとして扱われています。私たちは「オープンドア」のコミュニケーションポリシーを持っています。それは、学生とスタッフの間の非常に特別な職場環境に適しています。これは、舞台芸術のあらゆる分野における卒業生の成功の長い歴史の中で実証されています。私たちの卒業生は明日のパフォーマーとなるだけでなく、業界を動かし、また起業家としてのスキルを身に着け、今日の社会が要求する人材を輩出しています。私たちの卒業生は、パフォーマー、ディレクター、振付家、講師や起業家として、分野のトップに立っているのを誇りに思っています。
私たちは自分たちの知識と芸術性を与えることに専念している非常に優れた指導教員を持つことが最も幸運です。私たちは最高のトレーニングを提供しているので、多くのプロのパフォーマーを引き付けることを嬉しく思います。
ミッション・ビジョン・価値観
ミッション
プロのダンスとミュージカルシアターのための世界クラスの学校になるように、アーティストがパフォーマンス、創造、制作において創造的な可能性に到達することを可能にし、それによって専門分野 の職業の未来を形作ることを可能にする。
ビジョン
革新的なプログラムの開発と提供を通じて、プロフェッショナルなダンスとミュージカルシアターの最先端で、学生が革新的で熟練したパフォーマーになることを可能にする。
価値観
ロンドンスタジオセンターは、次のことに取り組んでいます。
・プロフェッショナルとしての優秀さ
・ダンスとミュージックシアターの遺産の保存と発展・多様なダンス形式との関わり
・個人を尊重する
・健康と幸福の文化
・思考と表現の自由、学術的言論の自由の促進
・起業家精神とイノベーション
・創造的な機会の文化
・生涯学習と継続的な専門能力開発
・学生をパートナーとし、運営管理と向上
ロンドンスタジオセンター 創立者
Bridget Espinosaは1978年9月にLondon Studio Centreをオープンしました。当時、彼女はプロの劇場での様々なキャリアに備えてダンス、音楽、ドラマの最高のトレーニングをダンサーに提供する必要性を非常に認識していました。このアプローチは彼女自身の素晴らしい経歴に基づいており、それ以来ずっと成功しています。
Bridget Espinosaはエルムハーストバレエ学校で訓練を受けました。ダンサーとして、モナイングレスビー、ニコラスセルゲエフ、レオニードマシン、モーリスベジャールと他の主要なアーティストと一緒に働き、国際バレエの主なソリストとして9年間過ごしました。振付家兼監督としての彼女の仕事は、ニューヨーク万国博覧会のレビューからウェストエンドの制作にまで及びました。Bush Davisバレエ学校で9年間芸術監督として貢献した後、エルムハーストバレエ学校に芸術監督として迎え入れました。彼女のダンス教育とトレーニングへの取り組みは、切れ目のない家族の伝統に根ざしています。
Espinosaファミリーは、19世紀初頭からLeon EspinosaがロシアのImperial Maryinsky Theatreで有名になって以来、若いパフォーマーのトレーニングに携わってきました。Leonの息子Edouardはロイヤル アカデミー オブ ダンス（RAD)の創設者の一人であり、彼の息子Eddie Kelland-Espinosaの指導の下で繁栄したブリティッシュ バレエ オーガナイゼーション（BBO)の設立に進みました。Edouardの姉妹であるLeaとJudithはロンドンと海外で学校を営んでおり、またR.A.D.の主任試験官でもありました。Leaの息子、Geoffrey Espinosaそして彼の姉Rayは、イギリスで唯一のフレッド・アステア／ジンジャー・ロジャースによるナンバーダンスを許可されたカップルでした。Geoffreyは後にザインターナショナルバレエのバレエマスターになり、そこで彼はBridgetと出会い結婚しました。Bridget Espinosaは1989年に亡くなりました。
BridgetとGeoffreyの息子、Nicholas Espinosaは1981年にディレクターとしてロンドンスタジオセンターに入社しました。彼はダンス教育とトレーニングのための評議会（UK）実行委員会のメンバー、ヨークダンスプロジェクトのトラスティ、そしてブリティッシュ バレエ オーガナイゼーション（BBO）の会長です。彼はオリヴィエ賞のSOLTダンスパネルの元メンバーでもあります。彼はNikkiと結婚しており、彼らには2人の子供、Jean-PaulとStephanieがいます。
パトロン
ロイヤルバレエ団の創設者で最初のディレクターでもあるDame （大英帝国勲位を得た女性に対する公式の尊称）ニネット デ ヴァロワ（Ninette de Valois）も、ロンドンスタジオセンターの最初のパトロンでした。若いダンサーとして、Dame Ninetteは、ディアギレフ（Diaghilev）のバレエ ルス（Ballets Russes）に参加する前に、Leonide Massine、Edouard Espinosa、およびEnrico Cecchetti（当時の代表的なバレエマスター）と一緒に勉強しました。
